Creatività, AI e nation branding nei video che presentano le Nazionali della FIFA World Cup 2026
Nelle ultime settimane, molti di noi si sono imbattuti nei video di presentazione e annuncio dei “magnifici 26”: l’elenco ufficiale dei calciatori, ventisei appunto, che ciascuna nazionale ha scelto di portare ai Mondiali di calcio di Canada, Messico e Stati Uniti.
Passiamo in rassegna alcuni dei video più belli, provando a metterli anche in ordine. Iniziamo dai più semplici per finire con quelli che ci sono sembrati in vetta a un’ipotetica hit parade.
Guida ai video più belli ed efficaci di presentazione delle squadre partecipanti alla Coppa del Mondo di calcio.
Quale comunicazione è più “corporate” di quella di una Federazione calcistica nazionale? Poche altre. Certamente, quelle delle istituzioni, degli organismi internazionali.
Però si sa che il pallone smuove cuori e coscienze, coinvolge ed emoziona. E appare chiaro allora come i messaggi di Federazioni che rappresentano migliaia di praticanti e milioni di tifosi siano davvero molto importanti, forse ancora di più di quelli delle grandi aziende.
Nelle ultime settimane, molti si sono imbattuti sui social network nei video di presentazione e annuncio dei “magnifici 26”: l’elenco ufficiale dei calciatori, ventisei appunto (qualcuno in più per chi ha selezionato anche le riserve), che ciascuna nazionale ha scelto di portare ai Mondiali di calcio di Canada, Messico e Stati Uniti.
Alcuni video sono delle vere e proprie opere d’arte. Tanti, quasi tutti, hanno fatto generoso uso dell’Intelligenza Artificiale generativa, ma questo ormai è un segno dei tempi, che si era visto abbondantemente anche nei post social delle squadre di club nell’ultimo campionato. Abbiamo imparato a riconoscere l’IA dietro l’uso di certi format codificati (ad esempio, la camera che ruota mostrando di volta in volta diversi personaggi apparentemente tutti presenti nello stesso ambiente), dietro certi facili cambi di location senza che cambi la figura in primo piano, dietro la personalizzazioni di scritte e insegne, e da tanti altri indizi. C’è da dire che stavolta l’Intelligenza Artificiale – laddove vi si è fatto ricorso - è stata usata davvero bene, finalizzandola alla costruzione di una narrativa spettacolare e coinvolgente al tempo stesso.
Passiamo in rassegna alcuni dei video più belli, provando a metterli anche in ordine. Iniziamo dai più semplici per finire con quelli che ci sono sembrati in vetta a un’ipotetica hit parade.
Australia
Partiamo con i Socceroos, la nazionale australiana. Il video è in 9:16, pensato quindi per una fruizione tipicamente mobile. Nessun film epico o cinematografico, in questo caso. Abbiamo un ritratto di ogni componente della squadra attraverso gli occhi dei compagni. Ogni convocato viene presentato da un altro giocatore, che ne racconta in poche parole una qualità o un tratto caratteriale. Una sorta di team branding, non nation branding, decisamente originale.
Francia
La Francia ha presentato i convocati collocandoli in una sorta di sitcom ambientata in uno scenario americano. Questa presentazione gioca in modo ironico sul fatto che la Francia si abitui e si adegui anche a nuovi contesti. Del resto, questa nazionale non ha bisogno di costruire una leggenda attorno ai propri giocatori. Con una rosa piena di stelle e da favorita per il titolo, può permettersi di essere divertente. E allora sposta l'attenzione non sulla grandezza della squadra, ma sull'esperienza che la attende.
Colombia
La Colombia ha puntato su una narrazione più classica da video “di sport”. Montaggio emozionale, primi piani, immagini di allenamento e di partita, musica crescente e payoff finale.
Il tema dell’”orgoglio colombiano” va a rafforzare il legame emotivo tra squadra e tifosi.
Brasile e Stati Uniti
Brasile e Stati Uniti hanno puntato maggiormente su eventi mediatici e fisici in cui dare risalto all’annuncio dei convocati. I 26 degli USA si possono vedere qui. I numeri di maglia dei nazionali brasiliani sono stati presentati in questo simpatico cartoon. Singolare il fatto che – nel caso del Brasile – abbia avuto tanto successo un video “non ufficiale”, nel classico format da Intelligenza Artificiale. Eccolo di seguito.
Canada
Il video del Canada è apparentemente molto semplice: la CN Tower di Toronto come simbolo iconografico del paese e poi la presentazione dei calciatori uno ad uno, con grafica, foto e mini-video. È stato però preceduto da un vero e proprio show, un programma ad hoc sulla tv nazionale dedicato all’occasione.
Germania
La Germania affida alle parole del coach Julian Nagelsmann la presentazione dei calciatori, che poi però prosegue con i messaggi di incoraggiamento dei loro cari, mentre le immagini alternano foto dei convocati da giovanissimi con video del presente.
Non importa quanto tu sia famoso: quando arriva quella chiamata, torni a essere semplicemente un ragazzo che realizza un sogno.
Argentina
L’Argentina campione in carica ha inizialmente pubblicato un video molto promettente come teaser. Al teaser è seguito questo video-sequel. E, ancora, il video che celebra la partenza per gli USA. Mentre questa prima operazione è sembrata sostanzialmente user-generated, il video ufficiale di annuncio dei convocati è stato in realtà in tono un po’ minore rispetto alle altre nazionali.
Nel complesso di questo lancio, possiamo dire che l'Argentina ha trasformato la convocazione in un pellegrinaggio identitario. Attraverso la figura di Marito, storico custode della Selección, e le note di Tierra Zanta di Trueno, il video attraversa simboli, luoghi e persone che compongono il mito albiceleste. È il racconto di una nazione calcistica che – già sul tetto del mondo 4 anni fa – non ha bisogno di stupire ma vuole difendere una leggenda già scritta.
Panama
Panama presenta i calciatori attraverso scene girate nelle strade del paese, mentre il commissario tecnico Thomas Christiansen scrive i nomi sulla sua lavagna.
Uzbekistan
Approccio simile a Panama è quello dell’Uzbekistan, che ha realizzato un video dove anche lo sponsor gioca un ruolo significativo.
Ecuador
L’Ecuador, con “We’re Serious”, porta i nazionali convocati nelle strade d’America attraverso le maglie indossate da comuni ecuadoregni. Il tema dello “sbarco” negli USA è fatto proprio anche da altre nazionali, come vedremo, ma qui assume anche il ruolo di coinvolgimento e gratificazione della community dei nazionali che vivono e lavorano negli Stati Uniti. Un tema molto attuale date le recenti strette sull’emigrazione in quel paese.
Paraguay
Il Paraguay ha costruito un parallelismo con la forza e la perseveranza necessaria per produrre un poncho da 60 strisce.
Una bella metafora per mettere insieme calcio e identità popolare del paese.
Nuova Zelanda
La Nuova Zelanda ha adottato un tono più leggero e autoironico, molto diverso dalle produzioni europee iper-epiche. Si gioca sull’identità locale, sui piccoli centri, sui tifosi comuni e su un’estetica quasi indie.
Una nota “speciale” per la musica. La band si chiama Elemeno P e il brano Verona. Il titolo rimanda al Verona Cafe di Auckland, locale storico della scena musicale e alternativa neozelandese. Il testo è una fotografia della gioventù neozelandese dei primi anni 2000. Racconta il Paese attraverso la sua cultura pop, evocando pub, comunità, provincia, amicizie, quotidianità.
Curaçao
Curaçao ha realizzato un video gioioso e musicale. I nomi dei convocati vengono annunciati attraverso una canzone originale in papiamento, la lingua creola dell'isola, trasformando la lista dei 26 in un vero e proprio brano musicale. Il vero protagonista è la cultura di Curaçao: la musica, la lingua, i colori, il ritmo caraibico. Dal punto di vista narrativo, il video punta sul dire "guardate chi siamo". E questo è particolarmente efficace perché Curaçao è la nazione più piccola mai qualificata a un Mondiale, con circa 150.000 abitanti.
Senegal
La federazione senegalese ha scelto una narrazione completamente cinematografica, che si direbbe fortemente basata sull'Intelligenza Artificiale. Una sorta di racconto mitologico africano, con guerrieri, leoni, paesaggi selvaggi, messaggeri e simboli ancestrali, accompagna la rivelazione dei convocati.
Un video lodato per l'impatto visivo e la forza simbolica, ma criticato per l'uso dell'AI e il ricorso a qualche immagine stereotipata dell'Africa.
Paesi Bassi
I Paesi Bassi rinunciano all'epica e scelgono l'identificazione. Attraverso un montaggio che mette continuamente in parallelo tifosi e calciatori, il video racconta la nazionale come espressione della comunità che la sostiene. Nessuna celebrity, nessun artificio tecnologico: solo la passione condivisa per il calcio e l'idea che, in fondo, tra chi scende in campo e chi canta sugli spalti esista un unico grande racconto collettivo.
Uruguay
L'Uruguay ha puntato sul racconto di sé stesso come comunità. I 26 convocati sono il riflesso di un intero popolo di appena tre milioni e mezzo di abitanti: "Vamos que somos tres millones".
I nomi dei giocatori emergono lungo strade, campagne, spiagge e piccoli centri dell'interno del Paese, mentre scorrono volti noti della cultura e dello spettacolo uruguaiano. Con la colonna sonora Cielo de un solo color, una sorta di inno della Celeste. Il tecnico Marcelo Bielsa compare in bicicletta in diverse scene, attraversa il Paese insieme ai suoi giocatori.
In questo caso, non si è puntato su Intelligenza Artificiale e spettacolarizzazione produttiva. Si celebra il legame tra la nazionale e il suo territorio, in modo genuino e caloroso.
Messico
Il Messico, un altro dei paesi ospitanti, ha puntato su una gloria nazionale, l’attore, regista, produttore e presentatore Roberto Gómez Bolaños, la cui voce è stata ricreata – con il consenso della famiglia – per presentare i 26 convocati.
Come per altre nazionali sudamericane, è forte qui il richiamo all’identità nazionale e all’identificazione tra i calciatori e i cittadini del paese.
Spagna
La Spagna fa nation branding: a prima vista, sembra un semplice video con un testimonial d’eccezione, il re. In realtà, il vero protagonista è il popolo spagnolo.
I nomi dei giocatori vengono annunciati da persone comuni — pescatori, insegnanti, panettieri, tassisti, studenti, magistrati, cuochi, ricercatori, anziani e bambini — che rappresentano la varietà sociale e geografica del Paese. Felipe VI interviene come garante istituzionale di questa idea e pronuncia la frase chiave del film: "Questa è la lista di un intero Paese. Questa è la lista della Spagna". La monarchia viene utilizzata come simbolo di unità nazionale più che come elemento celebrativo. Il video è quasi documentaristico. Niente effetti speciali, AI, celebrity (re a parte). La regia alterna scene di vita quotidiana e professioni diverse, costruendo una rappresentazione della Spagna contemporanea.
Norvegia
La Norvegia trasforma la convocazione in un discorso alla nazione. Con la voce di re Harald V e immagini che attraversano fiordi, villaggi e comunità locali, il video racconta il ritorno ai Mondiali dopo 28 anni come una conquista collettiva. I convocati non sono presentati come star, ma come figli di un Paese che finalmente torna a occupare il proprio posto sulla scena internazionale.
Si è scelto di celebrare un ritorno. E di farlo con una solennità che solo un re novantenne può dare.
Scozia
“Our Scotland. You’re an easy country to love” sono le parole con cui Ewan McGregor apre il video “2026 FIFA World Cup Scotland Squad Announcement”. Qui si punta tutto sul sentimento, sull’emozione e sull’identificazione del pubblico sia con l’attore sia con i luoghi e i simboli mostrati. McGregor non legge semplicemente i convocati ma recita una vera e propria dichiarazione d'amore alla Scozia. Il testo parla del vento, della pioggia, delle colline, dei paesaggi e della gente comune, trasformando il Paese in un personaggio del racconto.
La chiave narrativa è il ritorno. Dopo 28 anni di assenza dai Mondiali, la nazionale viene presentata come la voce di un popolo che finalmente torna a farsi sentire.
I convocati compaiono solo alla fine: prima vengono il paesaggio, la memoria e il sentimento di un Paese che ritorna con tanto orgoglio sulla scena mondiale.
Inghilterra
Questo è probabilmente il video più sofisticato dell'intera rassegna. Le guest star sono certamente i Beatles e già valgono una menzione speciale. Poi però c’è la rappresentazione dell'incontro tra due miti culturali britannici e americani. Il Mondiale si gioca in Nord America e la federazione inglese costruisce tutto il film attorno all'idea della "British Invasion", quando negli anni Sessanta i Beatles conquistarono gli Stati Uniti. Per questo il video è girato a New York e disseminato di riferimenti alla cultura americana. Lo spettatore è costretto a cercarli, trasformando la visione in un'esperienza partecipativa.
Tanto utilizzo di Intelligenza Artificiale, ma in modo intelligente e funzionale allo storytelling, in particolare nel personalizzare insegne ed altri elementi trasformandoli nei nomi dei calciatori inglesi convocati. Tutto da godere.
E noi?
Siamo sicuri che anche l’Italia, se fosse stata tra le nazionali presenti, avrebbe fatto la sua figura. Quale paese, più del nostro, può mostrare luoghi, paesaggi, bellezze archeologiche e architetture mozzafiato? Certamente, il nostro video avrebbe saputo valorizzare queste ricchezze.
Purtroppo per noi, possiamo goderci solo una piccola polemica per qualche piccolo post di annuncio di una piccolissima amichevole contro Lussemburgo; e sorbirci qualche meritato sfottò, da utenti e anche da brand.
Un duo di dj è diventato un’icona dell’europeismo. E con loro un bel pezzo di Italia
The Mind Enterprises, duo italiano di dj e performer stanno vivendo un’esplosione di popolarità, grazie al fatto di essere diventati i protagonisti di una serie di meme, dove il loro atteggiamento distaccato e disincantato li trasforma in icone di una sorta di “European attitude”.
Perché tutti si sono innamorati dei meme di The Mind Enterprises. Come i brand italiani potrebbero cavalcare il fenomeno.
The Mind Enterprises sono un duo italiano di dj e performer, formato da Andrea Tirone e Roberto Conigliaro.
Sono attivi da alcuni anni e i media italiani e internazionali si sono già occupati di loro, sia delle loro proposte musicali sia del loro particolarissimo stile.
Stanno però vivendo in questi giorni un’esplosione di popolarità, grazie al fatto di essere diventati i protagonisti di una serie di meme, dove il loro atteggiamento distaccato e disincantato li trasforma in icone di una sorta di “European attitude”.
Andrea Tirone e Roberto Conigliaro sono diventati virali proprio grazie alla loro estetica, che hanno curato in modo particolare per renderla coerente con la loro proposta musicale.
Quali sono i punti chiave dell’iconografia di The Mind Enterprises?
Innanzitutto, al pubblico piace il richiamo esplicito all’Italo disco anni ’80-’90, che era già un fenomeno di culto per molti, in diversi stati europei.
Il richiamo avviene nell’outfit:
jeans slavati / acid wash
camicie aperte
occhiali scuri
Nei props utilizzati:
sigarette
Campari (e altri brand di alcolici)
atteggiamento rilassato / distaccato
Nel setup:
uno dei due spesso “non fa nulla” mentre l’altro suona (elemento comico particolarmente potente)
Di questa estetica, colpisce particolarmente il fatto che sia
iper-specifica (italiana)
ma anche iper-universale (cool europeo stereotipato)
Possiamo dire che The Mind Enterprises incarnano una versione memetica di:
dolce vita
disimpegno
stile senza sforzo
Il ponte con il meme: da “European mind” a “The Europeans now”
Il fenomeno dei meme associati alle differenze tra USA e Europa non nasce con i Mind Enterprises. Si può collegare ad alcuni template precedenti, già in uso da alcuni anni.
In particolare il meme:
“The European mind cannot comprehend this”
nasce su X nel 2023
inizialmente vede gli americani che ironizzano sugli europei
poi avviene un ribaltamento e sono gli europei che iniziano a ironizzare sugli americani
Il tema centrale di questo format erano le differenze culturali tra USA ed Europa. Talvolta anche semplici differenze “logistiche”: ad esempio, il fatto che un europeo non possa in nessun modo capire che in una qualsiasi grande città americana si può camminare per un’intera giornata rimanendo sempre sulla stessa strada.
La mutazione: quando entrano i Mind Enterprises
A un certo punto (fine 2025–inizio 2026):
varie clip dei Mind Enterprises (live, video musicali) iniziano a diffondersi su TikTok e Instagram
vengono estratte dal loro contesto originale
e usate come reaction meme
Il formato tipico vede un testo sopra, del tipo “Americans: [crisi geopolitica / guerra / caos]”
E un video sotto, con i Mind Enterprises che:
fumano
bevono
ballano
non fanno nulla
Il significato implicito è:
“gli europei guardano e non reagiscono”
Il significato originale: auto-ironico
All’inizio il meme NON è politico in senso stretto.
Il primo livello (originario) è quello di fare ironia sull’Europa come:
lenta
passiva
burocratica
non interventista
Quasi una critica interna:
“l’Europa lascia correre”.
La svolta politica (2026): anti-Trump, anti-MAGA
Guardando le discussioni recenti, il tono cambia chiaramente.
I meme vengono usati per dire:
“non aiuteremo gli USA”
“non è la nostra guerra”
critica esplicita a Trump
Nei commenti emergono:
riferimenti a NATO, guerre, geopolitica
ostilità verso leadership americana
È un passaggio cruciale, in cui il meme evolve da autoironia europea a presa di posizione politica.
E il filone ha continuato ad arricchirsi con le “reazioni” alle elezioni ungheresi, con la sconfitta di Orbán avvenuta nonostante il palese endorsement di Trump e Vance.
E a quel punto il fenomeno è diventato evidente e visibile, tanto da ispirare un articolo anche sulla rubrica Login del Corriere della Sera.
Perché il meme funziona così bene
Nei video dei Mind Enterprises ci sono almeno 4 leve “memetiche” forti:
1. Dissociazione visiva
contesto: crisi globale
risposta: vibe rilassata disco
contrasto = comicità
2. Loop perfetto
video brevi
ritmo musicale ipnotico
facilmente riutilizzabili
3. Personaggi archetipici
I due diventano:
“l’Europa che fuma e osserva”
“l’Europa che balla mentre il mondo brucia”
4. Ambiguità
Il meme può essere letto:
come critica
come orgoglio
come cinismo
Questa ambivalenza lo rende trasversale
Seguendo l’esplosione dei meme dei Mind Enterprises tra fine 2025 e inizio 2026, con la crescente presenza in particolare su X e Reddit (vedi: r/me_irl con decine di migliaia di upvote), è singolare il fatto che molti utenti non abbiano alcuna idea di chi siano i due. Segno tipico dei meme che superano l’autore (o i protagonisti).
Brand opportunity: caso di scuola
Premesso che i Mind Enterprises – in quanto artisti già noti e visibili – hanno il loro management e presumibilmente vantano già collaborazioni strutturate e contrattualizzate, è chiaro che la loro popolarità “aumentata” li rende ora particolarmente appetibili per i brand. Una collaborazione con Campari (presente in molti video) è apparentemente già attiva (v. il post di promozione del tour australiano).
Perché i brand possono efficacemente agganciarsi
Il duo incarna:
italianità esportabile
nostalgia anni ’80-’90
coolness effortless
L’estetica così chiara e coerente rende i richiami alle marche facili, immediati, efficaci. Proviamo a passare in rassegna brand e aziende che potrebbero starci.
Brand più “naturali”
Fashion / sportswear
Sergio Tacchini
Diadora
Perfetti per l’estetica archive / vintage
Beverage
Peroni
Nastro Azzurro
Branca
Disaronno
già attivo: Campari
In associazione immediata con il lifestyle italiano.
Altri possibili
automotive (Fiat heritage, Vespa e Piaggio)
design (Alessi, Memphis)
travel / turismo italiano (es. Riviera Romagnola)
Handle with care. Or be brave!
Bisogna considerare che il meme dei Mind Enterprises oggi è sempre più politicizzato.
Quindi:
l’opportunità è la grande visibilità
il rischio è l’associazione con una polemica anti-USA / anti-Trump
I brand dovrebbero:
lavorare sul lato estetico, culturale, musicale
evitare appropriazione diretta del messaggio politico
In alternativa, un brand che volesse legarsi a The Mind Enterprises potrebbe avere un approccio decisamente coraggioso (ma che potrebbe pagare):
abbracciare con convinzione la posizione “European”, accettando anche i rischi di schierarsi, peraltro in un momento storico in cui la postura americana in politica estera sta facilitando la nascita di una coscienza e di un’identità europee. In questo senso, anche una larga fetta del pubblico americano potrebbe sentirsi più vicina a questi ideali e meno a quelli portati avanti dalla propria classe politica.Con un po’ di orgoglio, noi italiani possiamo notare come abbiamo prestato tanto dei nostri stereotipi per costruire uno stereotipo europeo.
Se, come qualcuno ha ipotizzato, Andrea e Roberto sono addirittura “eroi della resistenza europea”, potremmo essere lieti che questi eroi siano italiani.
Infine, è significativo che qui siamo di fronte a un meme che trasforma persone reali in simboli culturali.
I Mind Enterprises diventano:
non più artisti
ma metafora vivente dell’Europa contemporanea
E in questo passaggio:
perdono il controllo sul significato
ma guadagnano una nuova rilevanza globale
Chissà loro cosa ne pensano…
E se fosse LinkedIn il primo social a cadere vittima dell'Intelligenza Artificiale?
All’interno della comunità tech circola da decenni un vecchio adagio: quando un prodotto digitale viene acquisito da Microsoft, raramente finisce bene. Si può dire che LinkedIn sia un’eccezione, finora. Oggi, la piattaforma è più grande, più influente e più centrale di prima. Eppure qualcosa è cambiato.
L’esplosione di contenuti rischia di trasformare il social professionale più importante del mondo in una caricatura di sé stesso. Ma qualche antidoto esiste.
Per anni LinkedIn è stato il luogo dei CV digitali, degli annunci di lavoro, dei comunicati aziendali, a volte accompagnati dal post personale di un CEO o di un Top Manager. Un’infrastruttura professionale, utile a connettere persone operative nello stesso ambito, nella stessa industry o in settori tra loro vicini.
Se confrontato con gli altri social network, LinkedIn era anche uno spazio relativamente selettivo. Si pubblicava poco. Si pubblicava quando c’era qualcosa da dire: un nuovo ruolo, un progetto importante, un risultato aziendale significativo. Oppure una riflessione professionale davvero utile per la propria rete.
La storia di LinkedIn abbraccia già oltre 15 anni di internet e riguarda ormai oltre un miliardo di iscritti nel mondo. La milestone più significativa di questa storia è sicuramente l’acquisizione da parte di Microsoft, avvenuta nel 2016. All’interno della comunità tech circola da decenni un vecchio adagio: quando un prodotto digitale viene acquisito da Microsoft, raramente finisce bene. Si può dire che LinkedIn sia un’eccezione, finora. Oggi, la piattaforma è più grande, più influente e più centrale di prima.
Eppure qualcosa è cambiato.
I nuovi contenuti. Moltissimi e più leggeri
Il cambiamento più evidente è la quantità.
Su LinkedIn oggi c’è molto più contenuto rispetto al passato: post iper-frequenti, sfide personali di pubblicazione (“un post al giorno per 365 giorni”), thread lunghi e strutturati come mini articoli, storytelling personali sempre più elaborati.
L’evoluzione è stata accompagnata dallo sbarco su LinkedIn della Gen Z. Qualcuno ha parlato di “tiktokizzazione di LinkedIn”. Oggi ci si registra e si inizia a pubblicare quando si è ancora studenti, spesso prima ancora di entrare nel mondo del lavoro. I nuovi post hanno hook iniziali forti, storytelling in prima persona, ritmo narrativo, vulnerabilità esibita, contenuti brevi e performativi. Dinamiche tipiche di TikTok e Instagram entrate all’improvviso dentro una piattaforma che era business, e oggi non è più solo business.
LinkedIn non è diventato di colpo un social “leggero”, con tanti TikTok personali in forma testuale, ma sicuramente è diventato ibrido.
Accanto ai contenuti tecnici oggi convivono:
confessioni professionali,
dichiarazioni motivazionali,
racconti di fallimenti,
prese di posizione,
storytelling identitari.
L’altro fronte è l’impatto evidente dell’Intelligenza Artificiale.
L’IA ha abbassato drasticamente la soglia di produzione. Scrivere un post richiede pochi minuti. Basta inserire qualche bullet point in uno strumento generativo e il contenuto è pronto.
Il problema è che questi contenuti iniziano a somigliarsi tutti.
Stessa struttura narrativa.
Stesso ritmo.
Stessa punteggiatura sincopata.
Molti iniziano con una storia personale.
“Stamattina in aeroporto ho visto una scena che mi ha fatto riflettere…”
E si articolano quasi sempre in uno svelamento a sorpresa:
“Pensavo che il problema fosse questo.
Non lo era.
Era quell’altro.”
Per poi concludersi con la morale finale: una lezione su leadership, recruiting, crescita professionale o cultura aziendale.
E a volte una call-to-action, per stimolare dibattito e interazione:
“A voi cosa è capitato di simile? Scrivetelo nei commenti.”
Il risultato è una produzione industriale di storytelling per ispirare o motivare, comunque esibirsi, dove ogni contenuto è uguale all’altro.
Le reazioni
La trasformazione dei post non significa che LinkedIn sia di colpo diventato irrilevante.
Quando capita che il linguaggio di una piattaforma inizia a diventare formula, inevitabili arrivano le reazioni. Subito, scatta la parodia.
Oggi esiste un partecipatissimo subreddit dedicato a raccogliere i casi più surreali raccontati in Italia in forma di post LinkedIn. Si chiama LinkedInCringeIT, su Reddit. E ne esistono versioni anche di altri paesi e in altre lingue, naturalmente.
Il subreddit LinkedInCringeIT è pieno di esempi di storytelling improbabili, lezioni di leadership ricavate da episodi aeroportuali, epifanie manageriali nate davanti alla macchinetta del caffè.
La prima reazione, dunque, è il sarcasmo.
La seconda rischia di essere dietro l’angolo: smettere di prestare attenzione a questi contenuti in eccesso. Per non dire di chi è arrivato ad abbandonare il social network, pur di non imbattersi più in tale valanga di “AI slop”.
E queste reazioni possono rappresentare un grosso problema per un social network professionale, per uno spazio dove aziende e persone costruiscono reputazione e credibilità.
LinkedIn senza AI, nell’interpretazione ironica di un utente
Del resto, il dubbio che LinkedIn stia diventando meno efficace di un tempo, anche per cercare lavoro, sta affiorando in diverse fasce di utenti. Se anche questa funzione venisse messa in crisi (è quello che ha paventato - in realtà fornendo alcuni antidoti - un provocatorio articolo de Il Post “LinkedIn serve a qualcosa?” ), il futuro di questo social network potrebbe essere veramente a rischio.
Cosa, o chi, può salvare LinkedIn
Oggi, LinkedIn continua a essere uno degli spazi migliori per costruire conversazioni professionali, visibilità e relazioni.
E proprio in questo contesto stanno emergendo figure sempre più rilevanti: i creator professionali. Se la “deriva” è verso un social networking più leggero e più su misura della Gen Z, non è una sorpresa se pure LinkedIn sta diventando un luogo per influencer e professionisti del contenuto. Che non scrivono post in serie con l’Intelligenza Artificiale. Utilizzano LinkedIn con un linguaggio riconoscibile, un proprio stile, contenuti verticali e una community attiva. Sfruttano i nuovi strumenti introdotti negli ultimi anni: una piattaforma di publishing integrata, l’opzione di distribuire il contenuto in forma di newsletter.
L’evoluzione è stata ben analizzata da Lia Haberman, che ha dedicato un approfondimento al ruolo crescente dei creator nella piattaforma e al modo in cui LinkedIn sta progressivamente adottando logiche tipiche della creator economy.
(Approfondimento: 7 Things to Know about LinkedIn in 2026).
L’influenza, dunque, non è più prerogativa esclusiva di CEO o top manager, secondo un’evoluzione che adesso anche LinkedIn ha formalizzato con i suoi programmi dedicati a chi crea contenuti.
Oggi, per gli influencer su LinkedIn, possiamo distinguere almeno tre categorie:
1. Top Voices istituzionali
Executive, imprenditori, giornalisti, leader di pensiero con un posizionamento chiaro e una community consolidata.
2. Creator verticali indipendenti
Esperti di HR, marketing, finanza, tech, sostenibilità. Profili che costruiscono autorevolezza attraverso contenuti ricorrenti, formati riconoscibili, conversazioni attive nei commenti.
3. Employee-creator
Professionisti “normali” che, raccontando il proprio lavoro e la propria azienda, diventano di fatto ambassador con un seguito significativo.
Creator internazionali
Negli Stati Uniti, figure come Gary Vaynerchuk utilizzano LinkedIn come estensione del proprio ecosistema media, mescolando marketing, leadership e contenuti motivazionali in una logica cross-platform.
Allo stesso modo Mel Robbins porta sulla piattaforma contenuti legati a produttività, benessere e crescita personale, dimostrando che l’area “professionale” può includere dimensioni emotive e identitarie.
Interessante anche il caso di Natalie Marshall (Corporate Natalie), che nasce su TikTok e Instagram e porta su LinkedIn un linguaggio generazionale, ironico e metanarrativo sul mondo corporate. È un esempio evidente di contaminazione tra creator economy e ambiente professionale.
Creator italiani
Anche in Italia il fenomeno è visibile.
Giorgia Fumo, riconosciuta tra le Top Voices italiane, utilizza la comicità per leggere e interpretare dinamiche aziendali e professionali. La sua presenza in eventi corporate dimostra come il confine tra creator, intrattenimento e comunicazione d’impresa sia sempre più poroso.
Gabriella Greison porta su LinkedIn divulgazione scientifica e cultura, dimostrando che autorevolezza e storytelling possono convivere anche in un ambiente business.
Profili come Silvia Rovere mostrano invece come un executive possa utilizzare la piattaforma non solo per comunicazione istituzionale, ma per alimentare una conversazione più ampia su leadership e trasformazione.
Un post di Giorgia Fumo
Perché coinvolgere i Creator
In uno scenario in cui le pagine aziendali competono in un feed dominato da persone, e i contenuti sono sempre di più, collaborare con Creator e Top Voices può diventare, per molte aziende, un’alternativa — o un’integrazione — alla produzione esclusivamente interna.
Le ragioni sono in buona parte le stesse già valide su Instagram e TikTok:
1. Credibilità trasferita
Un Creator ha una relazione attiva con la propria community. Non solo visibilità, ma fiducia.
2. Distribuzione organica
L’algoritmo tende a premiare i profili personali rispetto alle pagine corporate. La conversazione si sviluppa nei commenti.
3. Linguaggio nativo
I Creator conoscono tempi, formati e dinamiche della piattaforma. Sanno costruire attenzione e generare dialogo.
Come coinvolgere i Creator
Le forme di coinvolgimento possono essere diverse e molteplici. Ideale sarebbe sempre un coinvolgimento “reale” che vada molto al di là di un post di pubblicità o di endorsement. Qualche idea? Reclutare il Creator come moderatore in una tavola rotonda aziendale. O intervistatore in un format di corporate podcast. Invitarlo a vivere e a raccontare l’esperienza di un new joiner in azienda. Fargli testare in anteprima una novità prima che questa venga lanciata sul mercato. Trasformarlo in testimonial di un programma di Corporate Social Responsibility.
Gli unici limiti sono: la fantasia; e naturalmente la coerenza tra la personalità del brand, la personalità del Creator e i temi da comunicare.
Kit di sopravvivenza LinkedIn
In un ambiente saturo di contenuti, la regola d’oro dovrebbe diventare:
Meno contenuti.
Più qualità.
Post solo quando c’è qualcosa di significativo da raccontare.
Notizie selezionate con cura.
Contenuti che portino davvero valore alla community.
Il focus sulla qualità è tornato anche in un recente blog post in cui proprio lo staff di LinkedIn ha fornito alcune indicazioni-chiave, in questo caso per far sì che il contenuto incontri il favore delle risposte fornite dall’Intelligenza Artificiale.
Un’altra linea guida fondamentale per una strategia LinkedIn efficace è: spazio alle persone. Che siano creator professionali o Top Voices da coinvolgere in collaborazioni strutturate – non dimenticando di valorizzare sia la Corporate Reputation sia l’Employer Brand -, un alleato dell’azienda con un nome e cognome e una reputazione già forte è un alleato fondamentale.
Ma la prima cosa da chiedersi è: e se il mio LinkedIn influencer lo avessi già in azienda?
Tornare all’autenticità delle persone e delle loro competenze
Le aziende hanno spesso una risorsa potentissima su LinkedIn: le persone che lavorano al loro interno. Professionisti competenti. Talenti con storie reali. Esperienze autentiche.
Valorizzare queste voci — senza forzarle dentro format preconfezionati — può essere molto più efficace che produrre flussi continui di contenuti corporate. Con una doppia efficacia: in chiave di comunicazione esterna e in chiave di comunicazione interna. Dimostrando attenzione alle persone, valorizzazione di competenze e soft skills dei singoli collaboratori.
Alcune aziende promuovono già adesso il racconto autentico da parte delle proprie persone, premiandole nell’ambito di “ambassador program” e incentivando i loro post come attività di “employee advocacy”. È importante gratificare. Sarebbe sbagliato forzare.
In un feed sempre più pieno di post perfettamente ottimizzati dall’IA, potrebbe essere ancora l’autenticità a fare la differenza.
Mentre nel mondo infuria il dibattito sulla necessità di regolamentare o limitare l’Intelligenza Artificiale, e mentre si discute degli impatti sul mondo del lavoro, noi di Authentica abbiamo scelto di tenere gli occhi ben aperti su tutte le innovazioni e le evoluzioni dell’AI; offrire ai nostri clienti consulenza sul modo migliore e più efficace di utilizzare l’AI, integrandola nei propri processi; focalizzarci su tutte le applicazioni verticali sulla comunicazione aziendale: come cambiano i canali, come si evolvono i contenuti, come possono modificarsi i processi creativi e produttivi.